150 meilleurs clips rap de tous les temps

Par Pierre roulante

LE HIP-HOP EST NÉ dans le Bronx à l'été 1973. Pour célébrer le 50e anniversaire de la musique, « Rolling Stone » publiera une série d'articles, d'articles historiques, d'articles d'opinion et de listes tout au long de cette année.

À partir du moment où Run-DMC, vêtu de cuir entièrement noir et de fedoras, est sorti de la Cadillac dans le clip « Rock Box », le clip transformait les artistes hip-hop en icônes. Hier et aujourd'hui, les vidéos de rap servent d'ambassadeurs du son, de la mode, de l'art et de l'émotion, transformant les sous-cultures localisées en éléments essentiels de la planète rock. Le monde peut désormais visiter le New York de Grandmaster Flash, le Compton du Dr Dre, la Nouvelle-Orléans de Juvenile, Houston de Mike Jones et Chicago de Chief Keef. Les enfants des quatre coins du monde pourraient apprendre à gratter ou à faire la Humpty Dance.

Les clips de rap du début des années 80, comme ceux de Roxanne Shanté, étaient des triomphes en créant une grande impression avec un budget pratiquement nul, principalement diffusés dans l'émission pionnière de la télévision publique new-yorkaise de Ralph McDaniels, Video Music Box. Bientôt, la force indéniable d’artistes comme Run-DMC, les Beastie Boys, LL Cool J et DJ Jazzy Jeff and the Fresh Prince allait abattre les murs de ségrégation de la diffusion sur MTV. Un pilote pour une émission intitulée Yo! MTV Raps allait faire des chiffres d'audience dingues pour la chaîne en 1988, et bientôt les salons de banlieue à travers l'Amérique pourraient être bousculés par la juste colère de Public Enemy, Boogie Down Productions et Ice Cube. La chaîne de juke-box payante, The Box, montrerait les vidéos auxquelles ils ne toucheraient pas. Rap City de BET a transmis le message à d'autres parties de notre réseau câblé.

Dans les années 1990, le hip-hop était la musique pop américaine et des cinéastes comme Hype Williams, Paul Hunter, Spike Jonze, Sanji et Diane Martel ont commencé à peaufiner et à repenser le langage visuel du genre, en l'orientant de manière prismatique vers leurs visions. Des réalisateurs comme les Hughes Brothers, Michel Gondry, Antoine Fuqua, F. Gary Gray et Brett Ratner ont pris les premières pauses des vidéos de rap. Des artistes comme Busta Rhymes, Missy Elliott, Lil Kim et Puff Daddy étaient presque indissociables de leurs personnages vidéo plus grands que nature.

Alors que l’ère de la vidéo cédait la place à l’ère de YouTube, des stars à succès comme Kanye West, Jay-Z et Drake ont fait de leur mieux pour maintenir en vie des déclarations artistiques grandioses (et coûteuses) dans une période où les budgets diminuaient de façon exponentielle. Cependant, la nature démocratique d'Internet signifiait que quiconque ayant accès à une caméra pouvait trouver un moyen d'attirer des millions et des millions de regards, qu'il s'agisse du choc d'Odd Future, de l'intimité hyper-locale du chef Keef et de Bobby Shmurda, du la fureur art et essai de Kendrick Lamar et Childish Gambino, ou la présence profondément charismatique d'Ice Spice et GloRilla.

Notre liste des 150 plus grandes vidéos hip-hop a été compilée par les éditeurs de Rolling Stone et un panel de critiques musicaux. C'est une célébration de l'incroyable histoire du hip-hop qui a eu un grand impact sur les petits écrans.

Ce clip de soirée entre filles sous stéroïdes avait tous les éléments requis pour les vidéos de rap à gros budget. Emplacement tropical : vérifiez. Bateaux rapides, jet skis et plongée en apnée : vérifiez. Des camées à gogo : vérifiez. On aurait dit que le décor était une véritable fête. Non seulement Lil' Kim, Left Eye, Da Brat, Missy Elliott et Angie Martinez ont créé ce qui est sans doute le plus formidable groupe entièrement féminin jamais créé, mais la vidéo est un who's who des femmes noires dans le divertissement des années 90. Les membres des groupes R&B SWV, Xscape, Changing Faces et Blaque, le rappeur Queen Latifah et l'actrice Maia Campbell brandissent tous des singles devant des danseurs masculins, prennent un verre au bar et profitent de massages personnels dans la crique tiki cachée de la vidéo. Le camée définitif, cependant, est Mary J. Blige, pieds nus et dansant sans arrêt, qui a écrasé la photo de la performance de groupe pendant tout le clip. Le résultat est la rare vidéo de rap à présenter un espace sans potes masculins, producteurs, chefs de label ou même bonbons pour les yeux de célébrités. L'accent est entièrement mis sur les femmes et leur célébration mutuelle. «C'était tellement d'unité. Nous nous sommes bien amusés », a déclaré Da Brat à Ebony en 2014. « Vous ne comprenez pas ça de nos jours. » -NC